Tra Oltralpe E Mediterraneo. Arte in Italia 1860–1915
10 February, Rome, Galleria nazionale d’arte moderna (GNAM)
12 February, Milan, Galleria d’Arte Moderna (GAM) Giornate di studi.
La grande sfida dell’arte italiana tra l’Unità e la Prima guerra mondiale è quella di creare uno stile nazionale competitivo e riconoscibile a livello europeo. Le due giornate di studi intendono indagare gli sviluppi artistici italiani nei loro rapporti internazionali, analizzati nell’ottica di uno sguardo incrociato tra Oltralpe e Mediterraneo che metta in rilievo il ruolo di cerniera giocato dall’Italia nell’Europa del tempo, sia dal punto di vista geografico, sia culturale.
Programma
Roma, 10 Febbraio 2015
Galleria nazionale d’arte moderna, Sala del Mito
10.00 Apertura dei lavori
Maria Vittoria Marini Clarelli (Galleria nazionale d’arte moderna)
Jolanda Nigro Covre (“Sapienza” Università di Roma)
Maria Giuseppina Di Monte (Galleria nazionale d’arte moderna)
Introduzione
Sarah Kinzel (Humboldt-Universität zu Berlin / Bibliotheca Hertziana
Roma)
10.30 Prima sessione: Premesse dell’arte post-unitaria
Loredana Finicelli (“Sapienza” Università di Roma)
La mostra del 1883 e il dibattito a margine sulla ricerca del
linguaggio artistico nazionale
Maria Saveria Ruga (Università di Pisa)
Pittori francesi a Roma visti da Sud: Ernest Hébert, Paul Chenavard e
Michele Cammarano
11.20 Pausa caffè
11.35 Seconda sessione: Orientalismo
Ariane Varela Braga (Universität Zürich)
Un modello da seguire. La fortuna della Grammar of Ornament di Owen
Jones in Italia nella seconda metà dell’Ottocento
Giusy Petruzzelli (Accademia di Belle Arti di Bari)
Italia porta d’Oriente. Il ruolo degli artisti Leonardo de Mango,
Salvatore Valeri e Fausto Zonaro a Istanbul
12.30 Pausa pranzo
14.00 Terza sessione: Il ruolo della critica
Paolo Bolpagni (Università degli Sudi eCampus)
Riflessi wagneriani nella teoria delle arti in Italia, dalla
Scapigliatura ad Angelo Conti
Maria Stella Bottai (“Sapienza” Università di Roma)
Vittorio Pica e la ricezione degli artisti nordici in Italia
Rosalba Cilione (Collaboratore Archivio Fondi Storici della GNAM)
L’idea di scultura moderna nella critica di Ugo Ojetti (1897–1914)
Simona Pandolfi (Collaboratore Archivio Fondi Storici della GNAM)
Il cézanismo nei testi critici di Carrà, Soffici e Ojetti
16.00 Pausa caffè
16.15 Quarta Sessione: Protagonisti e altre personalità
Manuel Barrese (“Sapienza” Università di Roma)
«Il principe ha fatto delle arti la sua occupazione e il suo culto».
Baldassarre Odescalchi tra fortunysmo e relazioni internazionali
Francesco Parisi (Accademia di Belle Arti di Macerata)
Roberto Basilici tra Monaco e Roma
Rosalia Pagliarani (“Sapienza” Università di Roma)
Da Grubicy al Futurismo, e ritorno: cultura figurativa e visione in
Romolo Romani
17.45 Conclusioni
Niccolo D’Agati (Università Cattolica del Sacro Cuore)
Moderatori:
Ariane Varela Braga (Universität Zürich), Jolanda Nigro Covre
(“Sapienza” Università di Roma), Niccolò D’Agati (Università Cattolica
del Sacro Cuore), Ilaria Schiaffini (“Sapienza” Università di Roma)
Milano, 12 Febbraio 2015
Galleria d’Arte Moderna, Sala da Ballo
10.00 Apertura dei lavori
Paola Zatti (Galleria d’Arte Moderna di Milano)
Francesco Tedeschi (Università Cattolica del Sacro Cuore)
Introduzione
Sarah Kinzel (Humboldt-Universität zu Berlin / Bibliotheca Hertziana
Roma)
10.30 Prima sessione: Il primato dell’Inghilterra
Niccolo D’Agati (Università Cattolica del Sacro Cuore)
“A kind of high-class Pre-Raphaelism in marble”: la scultura della
Scuola di Milano e la critica inglese (1851-1865)
Giancarlo Brocca (Università del Salento)
Gli scultori italiani a Londra: il caso di Giovanni Battista Amendola
Arnika Schmidt (Technische Universität Dresden)
Nino Costa (1826-1903) – A Cosmopolitan Artist and his Fight for a
National Art
11.50 Pausa caffè
12.00 Seconda sessione: Echi del Nord tra Germania e Polonia
Chiara Fiaccadori (Università Cattolica del Sacro Cuore)
L’arte italiana a Berlino: Alessandro Rossi e Louis Friedrich Sachse
Sarah Kinzel (Humboldt-Universität zu Berlin / Bibliotheca Hertziana
Roma)
Mario De Maria e l’arte tedesca verso il 1900
Jakub Zarzycki (Uniwersytet Wroc?awski / Imre-Kertesz-Kolleg (FSU,
Jena))
L’artista polacco, l’artista russo (?), l’artista romano, l’artista
cosmopolita. Il caso di Henryk Siemiradzki (1843-1902)
13.30 Pausa pranzo
15.00 Terza sessione: Protagonisti e altre personalità
Thomas Renard (Université de Nantes)
Il nazionalismo cosmopolito di un critico d’arte tardo-ottocentesco:
Tullo Massarani (1826-1905) all’Esposizione universale di Parigi del
1878
Manuel Carrera (“Sapienza” Università di Roma)
Giovanni Boldini e Antonio Mancini alle mostre della Society of
Portrait Painters
Monica Vinardi (Università degli Studi di Firenze)
Leonardo Bistolfi tra suggestioni moderniste e l’espressione di “una
comune lingua ideale”
16.20 Pausa caffè
16.35 Quarta sessione: Temi e tendenze
Eugenia Querci (“Sapienza” Università di Roma)
Influenze islamiche e ispano-moresche tra arte e collezionismo
Mario Finazzi (“Sapienza” Università di Roma)
Tra folla e individuo: suggestioni europee nelle opere degli artisti
italiani nel primo XX secolo
Matteo Piccioni (“Sapienza” Università di Roma)
Un aspetto della presenza degli artisti italiani a Parigi nel primo
Novecento: la collaborazione alle riviste satiriche
18.00 Conclusioni
Manuel Carrera (“Sapienza” Università di Roma)
Moderatori:
Manuel Carrera (“Sapienza” Università di Roma), Elena di Raddo
(Università Cattolica del Sacro Cuore), Anna Rath (Universität Wien),
Francesco Tedeschi (Università Cattolica del Sacro Cuore)
Giornate a cura di Manuel Carrera (“Sapienza” Università di Roma),
Niccolò D’Agati (Università Cattolica del Sacro Cuore) e Sarah Kinzel
(Humboldt-Universität zu Berlin / Bibliotheca Hertziana Roma)
Coordinamento di Jolanda Nigro Covre (“Sapienza” Università di Roma) e
Francesco Tedeschi (Università Cattolica del Sacro Cuore)
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